1970年代のフェンダー・テレキャスター:スタイルの変遷とCBS時代のひねり

The 1970s Fender Telecaster: Shifting Styles and CBS-Era Twists

フェンダー・テレキャスターほど象徴的なギターはそう多くありません。「テレ」は1950年代以降、ロック、カントリー、ブルースを象徴する存在でした。しかし、1970年代はテレキャスターの歴史において、過渡期であり、時に物議を醸す時期でもありました。外観の変化からCBS時代のデザインに至るまで、この10年間は​​、史上最も個性的で議論の多いテレキャスターを生み出しました。

1970 年代を通してのフェンダー テレキャスターの歴史と進化を見てみましょう。


CBS時代とその影響

1965年、フェンダーはCBS(コロンビア放送システム)に売却され、ギター製造における新たな企業アプローチの幕開けとなりました。CBS時代初期は多くの伝統的な伝統が継承されましたが、1970年代になると、コスト削減策と設計の抜本的な見直しにより、ギターは大きく変化し始めました。

CBS の影響により、次のような方向への漸進的な移行が起こりました。

  • 重い木材

  • 厚めのポリ仕上げ

  • 手作業を減らす

  • さらなる標準化

これらの変更はビンテージ純粋主義者には不評でしたが、ユニークなキャラクターとトーンを備えたテレキャスターが誕生し、今ではその多くが高く評価されています。


1970~1972年:伝統の終焉

70 年代初期のテレキャスターは 60 年代のモデルと似ていましたが、小さな変化が徐々に加わっ​​ていました。

  • 1971年に導入された3ボルトネックプレートは、従来の4ボルト設計に取って代わりました。マイクロチルト調整システムを搭載し、シムなしで角度を微調整できるようになりました。

  • ヘッドストックにバレットトラスロッドシステムを導入し、ネックの調整が容易になりました。

  • より重いアッシュ材のボディが一般的になり始め、明らかに異なる音色(より明るく、歯切れがよく、重量が重いもの)を生み出すようになりました。

  • ニトロセルロースに代わって厚いポリウレタン仕上げが採用され、ギターの耐久性は向上しましたが、共鳴性は低下しました。


1972年:大胆な多角化の年

フェンダー社は 1972 年にテレキャスターに大きな革新をもたらし、今では象徴的な 2 つのバリエーションを発売しました。

テレキャスター シンライン(セカンドバージョン)

  • 1968 年のセミホロー オリジナルから再設計されました。

  • ギブソンPAFの発明者、セス・ラバーが設計したワイドレンジハムバッカーを2基搭載。

  • テレキャスターの響きを保ちながら、より暖かく、より厚みのある音色を実現しました。

  • 大きなピックガードとクラシックな「Fホール」デザインが特徴です。

テレキャスターカスタム

  • ネック位置にハムバッカー、ブリッジ位置には伝統的なシングルコイルピックアップを搭載しています。

  • 大きくスイープするピックガードとデュアルボリューム/トーンコントロール。

  • キース・リチャーズ(特に彼の '72 Custom)などのプレイヤーによって普及しました。

テレキャスター デラックス

  • デュアルワイドレンジハムバッカー。

  • ストラトスタイルのヘッドストック、コンター加工されたボディ(後期モデル)、大型のピックガード。

  • 成長するハードロック市場でギブソン レスポールに対抗できるよう設計されました。

これら 3 つのバリエーションにより、Tele のラインナップは大幅に多様化し、より豊かなトーンと視覚的な魅力をプレイヤーに提供します。


1970年代中期から後半: より頑丈な造り、独特の美学

10 年が経つにつれ、CBS Fender は次のことに大きく傾倒しました。

  • 黒いブロックインレイが施されたメイプルネック(特に 1973 年以降)。

  • ブロンド仕上げにブラックのピックガードが、今ではクラシックとなった 70 年代の外観を生み出します。

  • 体重が増加し、密度の高いアッシュ材のため、テレスコピックの一部は 9 ポンドを超えます。

  • ナチュラル仕上げ、サンバースト、そして「モカ ブラウン」(まさに 70 年代の色合い)をさらに多く使用しています

これらのギターは力強く明るい音と、ステージ上での印象的な存在感を特徴としていましたが、製造品質の一貫性のなさで批判されることがよくありました。


1970年代のテレキャスターの共通の特徴

  • バレットトラスロッドと3ボルトマイクロティルトネック

  • ポリウレタン仕上げ(光沢があり厚みがある)

  • F刻印のチューナーとネックプレート

  • アッシュまたはアルダーのボディ(70年代半ばにはアッシュが一般的)

  • メイプルネックが標準で、ローズウッドは少なくなってきた。

  • 「ノッチレス」ブリッジサドルは70年代後半に登場し始めた。


プレイヤーのレガシーと復活

1970年代のテレキャスターは、その評判は賛否両論であったものの、カルト的な人気を獲得しました。その独特なトーン、美的感覚、そして有名プレイヤーとの繋がりから、今日でもコレクターズアイテムとして高い人気を誇っています。

1970年代のテレキャスターの著名なユーザー:

  • キース・リチャーズ– 特に1972年のカスタム

  • プリンス– 70年代のカスタムズにインスパイアされたテレスタイルのギター、ホーナー・マッドキャットを演奏した。

  • ジョー・ストラマー- クラッシュ時代を通して使い古された70年代風のテレキャスターを使用していた

  • トム・ペティ– 70年代初期のモデルをライブやスタジオでよく使用

今日、フェンダー社は 1970 年代のテレモデルをいくつか再発行しています。これは、その時代の大胆な精神が今でもプレイヤーの間で共鳴していることを証明しています。


結論:大胆だが分裂的な10年

1970年代のテレキャスターは、誰もが好きな時代ではないかもしれませんが、このモデルの汎用性を広げたと言えるでしょう。ファンクからパンク、カントリーロックからパワーポップまで、70年代のテレキャスターは、新世代のプレイヤーを進化させ、刺激を与えることができることを証明しました。

コレクターにとって、これらはユニークなトーン、印象的な美学、そしてフェンダーの名高い歴史の中で見過ごされがちな一章を提供します。