トム・ペティとマイク・キャンベルは、ロック史に残る、ソングライティングとギターのデュオとして、最も息の長い作品の一つを作り上げました。彼らのサウンドは、ノスタルジックでありながらモダンで、厳選されたヴィンテージギターのコレクションによって支えられており、ブリティッシュ・インヴェイジョンのジャングルとアメリカン・ルーツ・ロックの荒々しさが融合しています。
ここでは、彼らの特徴的なサウンドを形作った主要なギターと、彼らが生み出した伝説的なトラックについて詳しく説明します。
🎸トム・ペティのギター
1. 1964年製リッケンバッカー 360/12
おそらくペティに関連する最も象徴的なギターである 12 弦のリッケンバッカー 360 は、音響的にも視覚的にもトレードマークでした。
-
使用曲: 「アメリカン・ガール」 、 「Listen to Her Heart」 、 「The Waiting」
-
サウンド:紛れもなくバーズにインスパイアされたジャングル。明るく、響き渡り、倍音が豊かです。
-
背景:ペティはバーズの大ファンであり、彼の演奏と作曲の両方にロジャー・マッギンの影響がはっきりと聞き取れます。
2. フェンダーテレキャスター
ペティは、シンプルさと迫力のある音を好み、様々なテレキャスターを弾いている姿がよく見られました。
-
使用曲: 「Refugee」 、 「Even the Losers」のライブパフォーマンス
-
サウンド:明るく、パンチがあり、ステージ上のミックスに埋もれないほど優れています。
3. ギブソン ダヴ アコースティック
ペティにとって重要な作曲のパートナーであり、多くのスタジオセッションやビデオで使用されています。
-
使用曲: 「Free Fallin'」 、 「Wildflowers」のアコースティックバージョン
-
サウンド:内省的なバラードに最適な、暖かくバランスの取れたトーン。
4. グレッチ・テネシアン
使用頻度は低いが、ペティのソロ時代やウィルベリーズ時代には目立った存在だった。
-
使用曲: 「Handle With Care」 （トラヴェリング・ウィルベリーズ）
-
サウンド:ウッディでレトロなサウンド。リズムワークやレトロ志向のトラックに最適です。
🎸マイク・キャンベルのギター
マイク・キャンベルのトーンとセンスは、彼をハートブレイカーズの控えめなヒーローにしました。ヴィンテージ機材の愛好家でもあったキャンベルは、それぞれの曲に合わせて個性豊かなギターを駆使しました。
1. ギブソン・ファイアーバードV
キャンベルの最も愛されているギターの 1 つで、リバース ボディとミニ ハムバッカーが特徴です。
-
使用曲: 「Refugee」 、 「You Got Lucky」
-
サウンド:厚みがあり、鋭く、音の明瞭度が優れています。
-
豆知識: 「Refugee」の象徴的なリフはこのギターで生まれました。
2. フェンダー・ブロードキャスター
キャンベルがスタジオによく持ち出していたテレキャスター以前の遺物。
-
使用曲: 「メリー・ジェーン・ラストダンス」
-
サウンド:ウッディで中音域に重点を置き、ビンテージの雰囲気がたっぷり。
3. リッケンバッカー 12弦ギター（360/12と620/12）
ペティ同様、キャンベルもリッケンバッカーのジャングル音を取り入れた。
-
使用曲: 「Here Comes My Girl」
-
サウンド:豊かなアルペジオと夢のようなコードテクスチャ。
4. デューセンバーグ スタープレイヤーTV
キャンベルが後年頻繁に使用した、よりモダンなギター。
-
使用曲: 「Saving Grace」 、 「I Should Have Known It」
-
サウンド:多彩なスイッチング オプションを備えた、きらめきとパンチの融合。
-
おもしろい事実:デューセンバーグは、マイク・キャンベルのお気に入りのレーシングストライプ仕上げのシグネチャーモデルもリリースしました。
5. ギブソンSG
厚みのあるロックトーンが特徴のキャンベルのもう一つのお気に入り。
-
使用曲: 「Running Down a Dream」
-
サウンド:長時間持続する生の太いトーン。曲の激しいソロに最適です。
🎵 二人のプレイヤーの錬金術
ペティとキャンベルのギターの相性がこれほどまでに魔法のようだったのは、彼らの抑制とセンスの良さだった。ペティが安定したリズムを奏で、キャンベルは色彩とテクスチャーを描き出した。決してオーバープレイすることなく、常に楽曲に寄り添っていた。
スタジアムアンセムから優しいバラードまで、彼らのギターは単なる道具ではなく、時代を超えたカタログを形作る共謀者でした。
最終的な考え:
トム・ペティとマイク・キャンベルは流行を追いかけなかった。彼らは60年代と70年代のクラシックなトーンに根ざしたサウンドを築き上げ、独自の物語を語るギターを駆使した。彼らのコレクションは派手さではなく、フィーリングを重視していた。そして、そのフィーリングは『Damn the Torpedoes』や『Wildflowers』 、そしてそれ以降の楽曲のあらゆるコードに響き渡っている。
