フェンダー・テレキャスターと言えば、多くのギタリストはすぐに、カウボーイハットをかぶったカントリー・ピッカーがホンキートンクの名曲をチキンピッキングで弾いている姿を思い浮かべるでしょう。そして確かに、テレキャスターはナッシュビルでその名声を確立しました。しかし、これを「カントリー・ギター」と決めつけるのは、史上最も多用途で表現力豊か、そして一見シンプルなエレキギターの一つを見逃してしまうことになります。
スモーキーなジャズクラブからポストパンクのアンセム、ファンクグルーヴまで、テレキャスターは想像し得るほぼあらゆるジャンルに浸透してきました。カントリーミュージックのみならず、テレキャスターを愛用してきたプレイヤーやジャンル、そしてなぜテレキャスターが人々を驚かせ、刺激し続けているかを探ります。
1. ジャズ：予想外のフィット感
ジャズギタリストといえば、温かみのあるホローボディと丸みのある音色を思い浮かべることが多いでしょう。しかし、多くのギタリストは、テレキャスターのクリーンで明瞭な音色がモダンジャズに最適だと感じています。
著名なジャズテレ奏者:
-
ジュリアン・ラージ
最も著名なモダンジャズギタリストの一人であるラージは、その明瞭さとレスポンスの良さからテレキャスターを使用しています。彼のトーンは豊かでありながら切れ味鋭く、親密なトリオ演奏にも、よりアグレッシブなジャムセッションにも耐えうる力を持っています。
「テレキャスターはとにかく正直です…まるで真っ白なキャンバスのように、そこに込めたものをありのままに映し出します。」 – ジュリアン・ラージ
-
マイク・スターン
フュージョン界のレジェンド、スターンはハムバッカーを搭載したテレスタイルのギター（ヤマハ パシフィカ）を演奏しますが、彼のフレージングやアタックにはテレのボディと感触が紛れもなく表れています。
-
ビル・フリゼル
アンビエントなテクスチャとミニマリストなジャズのラインで知られるフリゼルは、テレキャスターを使って、夢のようなサウンドスケープとアメリカーナ風のジャズを織り交ぜています。
2. ロック：パンクからアリーナまで
テレキャスターは常に荒々しくアグレッシブな側面を放ち、ブリッジピックアップは鋭い切れ味と豊かなスナップ、そして個性的なサウンドで知られています。ロックプレイヤーがリズムギターにもリードギターにもテレキャスターを愛用しているのも当然と言えるでしょう。
著名なロックテレ奏者:
-
ブルース・スプリングスティーン
彼の使い古されたエスクァイア/テレのハイブリッドは、何十年にもわたってアリーナを埋め尽くすアンセムを力強く奏でてきたボス自身と同じくらい象徴的な存在となっている。
-
ジョー・ストラマー（ザ・クラッシュ）
テレキャスターはパンクに最適でした。耐久性、音量、そして荒々しいサウンド。ストラマーのペンキが飛び散ったようなモデルは、パンクの美学を定義するのに貢献しました。
-
ジミー・ペイジ（レッド・ツェッペリン）
レスポールと関連付けられることが多いペイジだが、レッド・ツェッペリンIの多くと「Stairway to Heaven」のソロを'59年製テレキャスターで録音した。
-
グレアム・コクソン（ブラー）
彼の尖った角張った音色はテレキャスターから出ることが多く、90年代のイギリスのオルタナティブロックに独特の活気を与えた。
3. ファンクとソウル：タイトでパンチの効いた
ファンクとソウルでは、リズムこそが鍵です。テレキャスターはタイトなアタックとパーカッシブなサウンドで、まさにリズムマシンと言えるでしょう。
著名なファンク/ソウルテレプレイヤー:
-
スティーブ・クロッパー（ブッカー・T.＆ザ・MG's / スタックス・レコード）
オーティス・レディング、サム＆デイヴ、ウィルソン・ピケットの後ろでタイトなテレラインを奏で、メンフィス・ソウルの形成に大きな役割を果たした。
-
ナイル・ロジャース（時々）
ナイルはストラトキャスターで最もよく知られていますが、鋭いファンクリズムを生み出すためにテレキャスターも演奏しています。
-
王子
彼の象徴的な「ホーナー」テレキャスターのコピーは、彼のキャリアを通じて定番となり、ファンク、ロック、ポップスを同等の輝きで表現しました。
4. インディーとオルタナティブ：クールなアウトサイダー
Tele は、その無駄を削ぎ落とした外観と独特の音色により、長年にわたりインディー ロッカーやポストパンク ミュージシャンに愛用されてきました。
著名なインディーテレプレイヤー:
-
ジョニー・グリーンウッド（レディオヘッド）
彼のワイルドで実験的な音色は、型破りな機材と演奏テクニックを組み合わせたテレキャスターから生まれることが多かった。
-
アレックス・ターナー（アークティック・モンキーズ）
ガレージ風のデビュー初期にはテレキャスターを使用しており、その荒々しさがバンドの荒々しいエネルギーにマッチしていた。
-
セント・ヴィンセント（アニー・クラーク）
彼女は現在ではシグネチャーモデルを所有していますが、初期のレコーディングでは、角張ったアートロックの質感を出すためにフェンダーテレキャスターに大きく依存していました。
5. ブルース：生々しい感情、シンプルな設定
ブルースは表現力豊かさを求めますが、Telecasterはまさにその答えを提供します。クリーンな音でも、歪んだアンプを通しても、ダイナミクスやピッキングアタックに美しく反応します。
著名なブルーステレオ奏者:
-
ロイ・ブキャナン
テレキャスターの純粋主義者であるブキャナンは、ギターから超自然的な響きを引き出しました。彼のトーンは、ボーカル、シャープ、そしてソウルフルさが等しく融合したものでした。
-
アルバート・コリンズ
「テレキャスターの達人」コリンズはオープンチューニングとカポを使い、鋭いアイスピックの音色を奏でた。
-
ダニー・ガットン
ジャズ、ブルース、ロカビリーに等しく熟達したガットンは、テレキャスターで歌ったり叫んだり、その間のあらゆることを演奏しました。
テレパシーがどこでも機能する理由
では、テレキャスターがこれほどカメレオン的なのはなぜでしょうか?
-
シンプルなデザイン– ピックアップ2つ、ボリューム1つ、トーン1つ。まさに理想のサウンドです。
-
レスポンシブなダイナミクス– Tele は演奏のあらゆるニュアンスに反応します。
-
クリアな音質– 明瞭な音色でありながら、エフェクトやアンプの設定に適応します。
-
耐久性- タンクのように頑丈に作られており、ステージやスタジオに最適です。
結論:テレパシーを過小評価しない
フェンダー・テレキャスターはカントリー・ギターとしての地位を誇っていますが、決して一芸に秀でたギターではありません。鋭いアタック、美しいクリーン・トーン、そして無駄を省いたデザインは、ジャズ・バラードやファンク・グルーヴからパンク・リフやアンビエント・テクスチャまで、あらゆるジャンルで定番となっています。
演奏の邪魔にならず、むしろ演奏を豊かに表現してくれるギターを探しているなら、Tele はまさにぴったりのギターかもしれません。
