ギブソンES-335ほど象徴的な地位を獲得したエレキギターはそう多くありません。1958年に発売されたES-335は、ソリッドボディとホローボディのギターの架け橋となり、革新的なセミホロウデザインによってサスティンと温かみを両立させました。ジャズ、ブルース、ロックなど、ジャンルを問わず愛用される定番ギターとなりました。1958年のデビューから1980年代初頭にかけて、この伝説的なモデルがどのように進化を遂げたのか、そしてそれぞれの段階でその伝説を形作った伝説的なプレイヤーたちを深く掘り下げてみましょう。
1958年：名作の誕生
ギブソンES-335は、1958年に発売された世界初のセミホロウボディ・エレキギターです。テッド・マッカーティによって設計されたこのギターは、ボディ全体にソリッドメイプル材のセンターブロックを配することで、フルホロウ・ギターによくあるフィードバックを軽減しつつ、ホロウボディならではの共鳴性も維持していました。初期モデルの特徴は以下のとおりです。
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丸みを帯びた「ミッキーマウスの耳」のダブルカッタウェイ形状
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PAF（特許出願中）ハムバッカー
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ローズウッド指板のドットインレイ
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ストップテールピースとABR-1チューン・オー・マチックブリッジ
有名選手:
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チャック・ベリー: エネルギッシュなパフォーマンスと「ジョニー・B・グッド」などのヒット曲で知られるベリーの ES-335 は、ロックンロールのイメージを定着させるのに貢献しました。
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ラリー・カールトン: 彼が有名になったのはやや後になってからであるが、カールトンが初期の ES-335 を使用したことで、ジャズ フュージョンに滑らかで明瞭な音色が加わった。
1960年代初頭: 微妙な改良
1961 年から 1965 年にかけて、ギブソンはいくつかの注目すべき変更を加えました。
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1961年：ドットマーカーが小さなブロックインレイに置き換えられました。
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1962年：ネックのプロファイルがよりスリムになり、より速い演奏スタイルに適しました。
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1965年：ギブソンは幅広の「ストップ」テールピースからトラピーズテールピースに切り替えましたが、多くのプレイヤーはサスティン性とチューニングの安定性の点であまり好ましくないと感じました。
有名選手:
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フレディ・キング: テキサスのブルースの巨匠は、鋭い音色とアグレッシブなアタックで知られる 1961 年製のチェリーレッド ES-345 (335 に近い機種) を愛用していました。
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BB キング: ES-355 や「ルシール」との関連性が強いですが、彼の演奏は ES セミホロー ファミリー全体の普及に貢献しました。
1960年代後半：ノーリン時代の始まり
1960 年代後半には、ノーリン インダストリーズがギブソンを所有するようになり、生産と設計にいくつかの変化がもたらされました。
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1967年〜1969年：ネックのプロファイルはさらにスリムになり、ギブソンはボリュート（ヘッドストックの後ろの補強された部分）を使い始めました。
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1965年から1969年までにナットの幅は1 11/16インチから1 9/16インチに狭くなりましたが、一部のプレイヤーは快適に演奏するには狭すぎると感じました。
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ギブソンはウォルナット仕上げを導入し、ボディの形状を微妙に変更しましたが、これらの変更の多くは外観上の変更でした。
有名選手:
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アルヴィン・リー: 彼の大幅に改造された ES-335 は「ビッグ・レッド」というニックネームで呼ばれ、Ten Years After でのウッドストックでの素晴らしいパフォーマンスにより伝説となりました。
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エリック・クラプトン: クリーム在籍時に 1964 年製 ES-335 を使用していました。特に 1968 年のフェアウェル コンサートで使用されました。
1970年代: 激しい手腕、大きな変化
1970 年代にはさらに劇的な変化がありましたが、すべてが好意的に受け止められたわけではありません。
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1970年〜1972年：ギブソンはヘッドストックの裏に「Made in USA」の刻印を導入しました。
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強度を増すために、一体型のマホガニー ネックの代わりにラミネート メイプル ネックが採用されましたが、音質は変わりました。
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マルチピースネックが一般的になり、「ノーリン時代」のコスト削減の重視により、厚い仕上げとより頑丈なハードウェアによって、ギターはより重くなりました。
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「ブーメラン」または「魔女の帽子」ノブが標準になりました。
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一部のモデルには、コイルタップ、トラペーズテールピース、さらには TP-6 微調整テールピースが搭載されています。
有名選手:
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リッチー・ブラックモア: ストラトキャスターでよく知られていますが、ブラックモアはスタジオで ES-335 を使用することもありました。
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デイヴ・グロール（遡及的に）： 90 年代に有名になったグロールですが、彼のカスタム DG-335 は 70 年代のトリニ・ロペス モデルをベースとしており、この時代デザインの永続的な影響を強調しています。
1980年の遺産
1970年代末までに、ES-335は外観や構造など、数々の改良を経てきました。純粋主義者は1958年から1964年の「黄金時代」モデルをその音色と造りの良さから好むことが多い一方で、1970年代のモデルには耐久性と汎用性を求める新世代のプレイヤーを魅了する機能が導入されました。
今日、各時代のヴィンテージES-335にはそれぞれ独自のファンベースがあります。初期モデルの温かく丸みのあるトーンから、Norlin時代の堅牢な構造まで、このギターの適応力は音楽史に確固たる地位を築いています。
最終的な考え:
チャック・ベリーの原始的なロック・リフからラリー・カールトンの洗練されたジャズまで、ギブソンES-335は何十年にもわたり、音楽界の王者たちの手に渡り続けてきました。1958年から1980年にかけてのその進化は、嗜好や製造方法の変化だけでなく、革新がいかにサウンドを形作ってきたかを物語っています。
